Informacije koje prate svijet popularne glazbe sve više ulaze u domene naših svakodnevnih navika. I mijenjaju naše živote. To je činjenica koju nam valja osvijestiti u tjednu Dana prodavaonica ploča. Jer, glazba je svuda i svugdje, prenosiva je i utječe na naše dane i naše doživljaje više negoli mislimo ili smo toga, zapravo, svjesni. „Glazba je moć, znate? Ona mijenja cjelokupno raspoloženje i cjelokupno iskustvo“, reći će Kali Uchis u razgovoru za Vulture i dodati kako je za nju glazba uvijek bila savršen bijeg od stvarnosti: „Staviš slušalice na uši i odmah si u drugome svijetu.“

Jeste li se okušali u tom terapeutskom iskustvu koje pjesme, ma kojeg žanra bile, sa sobom donose? U doba eklektičnog pristupa stvaranju i slušanju glazbe, takav pristup još više dolazi do izražaja. Jer danas ne tražimo samo Willieja Nelsona ili isključivo buku punka ili jedino elektroniku da bi nas navela na mašte, sanje i misaona lutanja. Solaža na gitari ima jednaku snagu kao i trag afro tradicije u ritmu pjesme za bijeg od obaveza koje nas stižu.

I zato je primjer Kali Uchis odlična ilustracija slikovnice našega glazbenog doba.

„Ja nisam Barbika, ja sam samo multidimenzionalno ljudsko biće koje voli stvarati“, rekla je Kali Uchis opisujući mantru koja će je voditi u godinama minglanja po umjetničkoj sceni. U svijetu u kojemu, podvlači Vulture, glazbena industrija traži jednodimenzionalni pop uspjeh – Kali Uchis je, piše Pitchfork, nova gravitacijska sila popa. Njezin album „Isolation“, progovara Consequence of Sound, zaslužuje mjesto u panteonu plesnoga popa i neo soula.

Ako ste propustili ranije upoznati se sa stvaralaštvom Kali Uchis i tako upamtiti njezino ime, ne sudite strogo prema sebi. Jer, kolumbijska kantautorica objavila je tek jedan album i ima dvije nominacije za Grammy. Ipak, njezina prva samostalna kolekcija doima se poput doktorskoga rada glazbenice s desetljećima iskustva u različitim žanrovima suvremenosti. „Isolation“ donosi, istaknut će New Musical Express, „radost svjedočenja njezina kretanja iz žanra u žanr na način da osjećamo kako svaki od njih u potpunosti posjeduje“. I opčinjena je njima. Jer, kako drugačije objasniti da se Kali Uchis jednako udobno osjeća u ritmovima raggeatona, kao i u zvukovima neo soula, ritmovima housea, bossa nove, funka, hip-hopa ili R&B-ja?

Kali Uchis je u svojemu odrastanju slušala sve stvari koje su joj došle pod ruku. I to najčešće na slučajan način. Njezin otac je upravljao kompleksima apartmana i često je donosio cijele glazbene kolekcije koje bi gosti ostavljali. A to je, za djevojku s manjkom novca, bila prava prilika za uzbudljivo putovanje glazbenim krajolicima. „Voljela sam ući u CD shopove sa slušalicama na ušima i slušati sve te albume. Pregledavala bih naslovnice i kasnije uživala u glazbi kod kuće. Tražila sam najrazličitije vrste nadahnuća“, ističe Kali Uchis.

Naše vlastite inspiracije možemo potaknuti posjetom glazbenom dućanu već ove subote. I iskreno uživati u onome što nam svjetska scena donosi. Pa bilo to akustično poput benda I’m With Her ili u kombinaciji jazza, neo soula i R&B-ja na način kako to čini Meshell Ndegeocello. Svejedno je doziva li hipnozu klupskoga partyja na ploči dua Sofi Tukker ili širi horizonte countryja poput Kacey Musgraves. Ili možda priča život u ritmu hip-hopa Cardi B odnosno alternativnog rock miljea grupe Manic Street Preachers.  Svaki od albuma i svaki od žanrova donosi svoju energiju, svoju maštu i svoj libido. Važno je samo da nam obogati svakodnevicu. Ili, na onaj terapeutski način, učini sigurnijima u trenucima kada tražimo povratak samome sebi ili svoje novo ja.

Tada će nam postati i jasnije kako se moglo dogoditi da Kendrick Lamar – zahvaljujući prošlogodišnjem albumu „DAMN“ – postane prvim dobitnikom Pulitzera izvan klasike i jazza. I zašto su Daniel Ek i Martin Lorenzon, osnivači Spotifyja, ušli u krug najbogatijih poslovnih ljudi Švedske. Jer su dopustili da ih glazba vodi i sukreira njihova buđenja i njihova popodneva. I stoga što – u vremenu koje dozvoljava dokolicu više negoli ikada – glazba čini važan dio života svakoga od nas.

Uz novi broj jedan Airplay Radio Charta – house pop pjesmu „Breathe“ koju izvode Jax Jones i Ina Wroldsen – želimo vam da udahnete glazbu.

Sretan vam Dan prodavaonica ploča.

Goran Komerički,
radijski producent

Jer, audio sadržaji su prošle godine potpuno zavladali hijerarhijom sadržaja ljudi svijeta, a slušanje glazbe u iznimnom je porastu. Istraživanje agencije Nielsen pokazalo je kako prosječan čovjek u Americi glazbu sluša trideset i dva sata tjedno što je porast od sedam sati u dvije godine. Istovremeno, radio je na području Sjedinjenih Država postao medijskom platformom s najvećim marketinškim dosegom i sa svojih 93 posto dostupnosti nadmašio je televiziju za punih četiri posto.

Lewis Carnie, urednik BBC-jeva Radija 2 i specijaliziranog glazbenog kanala BBC Radio 6 Music, ističe kako je uloga radija u svakodnevici iznimno velika. Kao voditelj najuspješnijeg radijskog kanala u Europi ponosno će dodati kako je radio ‘važan način komuniciranja i ljudi ga vole’ i dodao: ‘Televizija je postala vrlo raznovrsna i rascjepkana, a radio nije i to mu je prednost.’

I to je trend koji traje.

Kada su pretprošle jeseni poslovnoj i inoj javnosti servirani podaci kako je američki iHeartRadio Music Festival u dva rujanska dana i dvije noći skupio šest i pol milijardi impresija na društvenim mrežama, iznenađenje je bilo veliko. A nevjerica posvemašnja. Jer događaj u organizaciji vodeće američke radijske kompanije iHeartMedia time je nadmašio SuperBowl, neprikosnoveni lider sportskog natjecanja, glazbene zabave, medijske potražnje i marketinškog prestiža.

S druge strane, britanska medijska kompanija Global Media Entertainment – koja u svojemu portfelju, između ostaloga, ima stanice Capital Radio, Classic FM, LBC, i Heart – početkom ovoga siječnja objavila porast prihoda od marketinga u jednoj godini za dvanaest milijuna funti.

I zato riječ radio danas poprima novo značenje.

Jer, radio je sasvim vintage, ali i ‘slijedeća velika stvar’ u svijetu medija. O tome je začuđenom skupu domaćih marketinških stručnjaka još 2006. godine u Zagrebu govorio Philip Kotler. A tako govore podaci, uče nas naše navike i govore aktualna istraživanja. Kompanija Procter & Gamble objavila je kako napušta oglašavanje na Facebooku i novac preusmjerava u radijske sadržaje. Menadžeri kompanije obavijestili su novinare poslovnih magazina kako je odluka temeljena na nezadovoljavajućem rezultatu promoviranja po Facebooku. Marketinški konzultant i sveučilišni profesor Dick Taylor prisnažio je radijsku pobjedu pričom kako je P&G cijelo stoljeće perjanica prepoznavanja medijskih trendova. Paste za zube, brijači aparati i dječje pelene su, naime, od dvadesetih prošloga stoljeća pažljivo odabirali platformu putem koje bi damama i gospodi poručivali što im je najbolje koristiti u njihovu životu.

I kada su oni išli, slijedili su ih drugi.

Na radijskom festivalu RadioCity Milano izvršna direktorica Radija Canada CBC English Service Susan Marjetti izvijestila nas je u eteru HR2 kako radio u Kanadi postiže iznimne rezultate. U linearnom slušanju i slušanju radijskih podcasta. ‘Kanađani slušaju radio i audio u digitalnom svijetu u rekordnim brojkama’, istaknula je, ‘u prošloj godini s naše platforme za podcaste, platforme CBC Radio, downloadano je preko 100 milijuna puta. A u Kanadi ima 40 milijuna ljudi. To je zapanjujuće.’

Podsjetimo se kako je izvještaj američke agencije Nielsen pokazalo da je ‘slušanje radija je i dalje glavni način na koji ljudi otkrivaju novu glazbu’. I to u vremenu kada streaming servisi također doživljaju snažan uspon. Radio i dalje dominira automobilom premda nove tehnologije i novi uređaji omogućuju slušateljima da konzumiraju glazbu gdje bilo i kako bilo: na pametnom telefonu, tabletu, desktop kompjutoru, uživo ili u obliku podcasta, putem zaslona na IPTV platformama i pomoću radijskih aplikacija. Primjerice, čak 72 posto ljudi glazbu u automobilu sluša putem radija.

Istovremeno, izrazito je značajno kako 37 posto slušatelja glazbe ističe da im je jedna od najdražih stvari na tradicionalnom radiju – radijski DJ sa svojom selekcijom i prezentacijom pjesama u eteru. I to je podatak koji izaziva pozornost. Jer, glazba je samo dio privlačnosti radijskih programa. Čovjek u eteru je iznimno važan, ističe Lewis Carnie u odgovoru na pitanje o tome što je najvažnije za uspjeh radija: ‘Glazba je vrlo važna, ali nije najvažnija. Za nas su najvažniji ljudi koji prezentiraju. Recimo ‘Doručak s Chrisom Evansom’. Chris je ekstremno popularan zabavljač, ili Ken Bruce, Steve Wright, cijeli dnevni tim, to su sve veliki zabavljači.’

I to je trenutak u kojemu valja podsjetiti kako u hijerarhiji najuspješnijih poslovnih modela radijskih stanica u Sjedinjenim Državama vodi country format koji bi kod nas bio usporediv s domestic odnosno radijskim formatom domaće glazbe. Drugi po snazi je poslovni model govornog News/Talk radija, a na trećemu mjestu su radijske stanice koje emitiraju aktualne pop hitove tzv. CHR odnosno Cotemporary Hits Radio. Glazbeni format radijske stanice kakve najčešće nalazimo u našoj zemlji – tzv. Adult + 80s – nalazi se tek na šesnaestom mjestu po traženosti odnosno uspješnosti poslovnih modela američkih radijskih stanica.

U tjednu kada smo proslavili Svjetski dan radija, pak, domaćim radijskim eterom vlada jedan od najvećih američkih zabavljača trenutka, umjetnik kojega iznimno cijeni i Quincy Jones. Pjesma ‘Finesse’ u izvedbi Brune Marsa i Cardi B predvodi Airplay Radio Chart, top listu HR2 i Hrvatske diskografske udruge, drugi tjedan u nizu.

Goran Komerički,

radijski producent

‘Pop je najprilagodljiviji glazbeni žanr’, istaknut će JT dodajući kako je njegov sadašnji zvuk rezultat dvogodišnjeg razgovora s Pharrellom Williamsom i Chadom Hugom. Produkcijski duo The Neptunes odigrao je značajnu rolu svojim zahvatima i sugestijama koje je Chad uobličio savjetom: ‘S Juga si i donesi sa sobom pozitivne misli i prljavi zvuk Juga, nemoj bježati od svojega porijekla.’ I dodao: ‘Možeš plesati na planini, samo ako to staviš u ispravan kontekst.’ Naziv albuma ‘Man of the Woods’ direktna je posveta njegovu sinu, jer značenje imena Silas je upravo – čovjek iz šume. A priroda Tennesseeja i bogatstvo tamošnjega planinskog pejzaža su duboko utisnuti u odrastanje Justina Timberlakea. I zato na šesnaest pjesama novoga albuma pronalazimo susrete različitih glazbenih naslijeđa. Country, folk, pop, hip hop, funk i elektronika umiješani su u sklop kojega Entertainment Weekly naziva ‘vrećom stilova i zvučnih raspoloženja’, a Rolling Stone opisuje ‘Americanom s ritam mašinom 808′ i ‘kozmopolitskim future-funkom’.

Produkciju albuma ‘Man of the Woods’ potpisali su The Neptunes i Timbaland, a sudjelovali su Danja, Rob Knox, J-Roc, Eric Hudson i članovi ansambla 1500 or Nothin’. Među supotpisnicima ili gostima pjesama  pronalazimo Chrisa Stapletona i Aliciu Keys, a te dvije pjesme – ‘Morning Light’ i ‘Say Something’ – čine sredinu kolekcije izrazito privlačnom. Kako zbog atmosfere bliskosti tako i radi osjećaja intime kojom je prožeta posve osobna priča. ‘Život je samo put na kojemu se okrećeš slijedećoj stvari’, podvući će Justin Timberlake i otkriti kako je – baš kao u videospotu za singl ‘Supplies’ – važno upozoriti na sve devijacije koje sa sobom donosi onečišćenje društva.

Analitičari glazbene scene poprilično su se podijelili oko shvaćanja, razumijevanja i općega prikaza albuma ‘Man of the Woods’. A jednako se zbilo i s ljudima na glazbenim forumima i po društvenim mrežama. Razmišljanja se prostiru od oduševljenja opuštajućim albumom s pohvalama eklekticizmu i futurističkom R&B-ju među korisnicima agregata Metacritic pa do ocjene New York Timesa da album ‘ponekad zvuči uvjerljivo, a ponekad šepavo’. Britanski Telegraph će, tako, istaknuti kako ploča pokazuje da prirodna idila i glazba za kampiranje ne pristaju dobro uz elektroničke ritmove i electro funk.

‘U pop svijetu u kojemu se ne potiče originalnost, postoji nešto zaista pohvalno u namjeri da se misli izvan okvira’, napisat će Guardian i na taj način najbolje opisati ono što donosi album ‘Man of the Woods’. I donijeti nam pojašnjenje današnjega svijeta koji je ispunjen ljudima koji se kreću sredinom terena. A vidite, da biste postigli uspjeh, potrebno je ući u šesnaesterac. Jer, samo tako ćete dobiti priliku za postizanje gola. A taj pogodak može biti – i na to nas upućuje intima albuma ‘Man of the Woods’ – najvrjedniji kada ga postižemo u svojemu prirodnom okruženju i s ljudima koji su nam dragi.

Bruno Mars i Cardi B, pak, drago nam se smiješe s vrha ovotjednog izvještaja Airplay Radio Charta, koji donose HR2 i Hrvatska diskografska udruga. Njihova zajednička ‘Finesse’ zacementirala je uspjeh američkog kantautora s ovotjednih Grammyja i u domaćem radijskom eteru, a Hrvatska je dobila novi broj jedan. Veseo, šaren i rasplesan. S reminescencijom na ranija desetljeća globalne glazbene povijesti.

Goran Komerički,

radijski producent

Šezdeseta dodjela bila je upravo onakav Grammy kakav je svijetu trebao: društveno osviješten i izvedbeno poseban. S jasnim pozivima ka očuvanju vrijednosti života koje smo, činilo se, kao čovječanstvo dosegli, a unutar kojih jednakost, pravednost, obzirnost, ženska ravnopravnost, pravo na drugačije mišljenje i sloboda govore čini sastavni dio ljudskoga identiteta. U tome svijetu i te večeri – u televizijskom prime-timeu CBS-a – popularna kultura pokazala se kao čuvar Amerike i zaštitnik vrijednosti na kojima je ona nastala i na kojima živi. A konotacije koje su se ticale društvenog koraka unatrag prelijevale su se s pozornice na društvene mreže i u domove ljubitelja glazbe, slušatelja i gledatelja širom svijeta. Medijski autoriteti poput BBC-ja, Billboarda, Forbesa ili New York Timesa te su stvari stavili u prvi plan ističući kako se ‘Najveća noć glazbe’ pretvorila u umjetničko-političku večer u kojoj jednu od značajnih uloga glumi Hillary Clinton. I igru istine koju će USA Today nazvati večerom ‘brutalne iskrenosti’.

Akademija je ove godine nagradila Brunu Marsa na najkonkretniji mogući način. S dodjelom priznanja u svih šest kategorija u kojima je bio nominiran. Odluka koja je na ponekim stranama označavana kontroverznom, nevjerojatnom pa i razočaravajućom, pobrojao je Billboard, istovremeno je i ona koja u kontekstu povijesti popularne glazbe ima iznimnu težinu. Jer, ističe glasilo industrije, sasvim je raritetna situacija da tri glavne kategorije osvoji izvođač R&B glazbe i to s dvije različite pjesme – ‘24K Magic’, ‘That’s What I Like’ – u dvjema glavnim kategorijama.  Američki kantautor postao je tek deveti kojemu je uspjelo osvojiti tri glavne kategorije, a tek je peti umjetnik R&B-ja koji je u riznici ima prestižni gramofon Albuma godine. Prije njega, statutu su osvojili Stevie Wonder, Quincy Jones, Natalie Cole i Ray Charles, a samo Michael Jackson i Santana su osvojili više nagrada u jednoj noći.

Nielsen je – nakon dodjele nagrada – dostavio podatke i koliko nastup u takvoj noći donosi pomaka u traženosti pjesama na streaming i servisima za digitalni download. Prodaja je porasla za 328 posto u odnosu na dan prije Grammyja. Pri tome je, ističe se, najbolje prošla pjesma ‘Despacito’ koju su – kao prvi latino izvođač nakon niza godina – Luis Fonsi i Daddy Yankee izveli na samoj svečanosti. S druge strane, Billboard se pozabavio i razmatranjem slabih rezultata najpropulzivnijeg glazbenog žanra ističući kako hip hop vjerojatno nije osvojio glavna priznanja između ostaloga i zato što su se glasači podijelili između, primjerice, ostvarenja koje potpisuju JAY-Z i Kendrick Lamar. Pa su tako album isprike upućen Beyonce – a oličen u albumu ‘4:44′ – i njegov vlasnik ostali potpuno praznih ruku. No, zato su – svjedoče tweetovi ljubitelja glazbe na društvenoj mreži – u javnosti pozdravljeni Portugal. The Man kao snažni predstavnici freaky glazbe na Grammyjima, toj manifestaciji svjetskoga mainstreama.

U glazbenoj retrospektivi godine koju američki pristup industriji zabave obogaćuje nizom detalja, osluškivanjem karaktera i trenutaka zbog kojih volite takve svečanosti i podsjećate se ljepote koju glazba svakoga dana nudi, pokazala se i sva širina izričaja koji prate mainstream. A glavni glumci poput Cardi B, Chrisa Stapletona, Pink i Eltona Johna na pozornici su dobivali nagrade – Kendrick je monopolizirao kategoriju rap glazbe, Alessia Cara je debitantica godine, The National imaju najbolji alternativni album, a War on Drugs vlasnici priznanja za Rock Album godine – i pripremili impresije koje ćemo pamtiti. I analizirati. Jer, poneki poput medleyja otvorenja koji su izveli Kendrick Lamar, U2 i David Chapelle nude sa sobom filmičnost kazališne satire na puno razina. A drugi scenografijom podvlače značaj zajedništva, pokreta poput #metoo odnosno #TimesUp ili jednakopravnosti. Recimo, oni Logica i Ke$he.

„Svatko zaslužuje jednaku priliku. I to ne samo u glazbenoj industriji“, istaknula je Alessia Cara u govoru zahvale naglašavajući koliko je još od djetinjstva, pjevajući pod tušem, „željela ovaj Grammy“. I zato je Grammy posebno bogatstvo bogatstva glazbene scene. Jer nam daje ljudskost. I donosi emocije, nadahnuća, uzbuđenja i trenutke koji će vas ganuti. Posebno ako, gledajući ga, dozovete empatiju i proživite iskrene suze nakon kojih je, reći će voditelj James Corden, „svaka riječ suvišna“. Te suze pripadale su Keshi i njezinim suputnicama u bijelom (Camila Cabello, Cyndi Lauper, Julia Michaels, Andre Day, Bebe Rexha) čiju se izvedbu pjesme ‘Praying’ smatra najemotivnijim trenutkom dodjele. I minutama u kojima su riječi Janelle Monae o tome kako je problem ženske ravnopravnosti – kojoj će temu kasnije posvetiti niz medija poput BBC-ja i Los Angeles Timesa – problem i funkcioniranja svjetske glazbene industrije danas. One iste industrije u kojoj će Bruno Mars pisati pjesme s užitkom i ljubavlju i stvoriti album s mišlju na ljude sa svih krajeva svijeta „koji se ne poznaju, a zajedno plešu i zajedno slave“.

Naš sedmerostruki pobjednik tjedne radijske rotacije također je dobitnik dvaju priznanja Grammy u pop kategorijama. I zato osluhnite malo ‘Perfect’ tu pjesmu Eda Sheerana s prvoga mjesta Airplay radio Charta – službene top liste HR2 i Hrvatske diskografske udruge. Jer ona također slavi iskrenost i ljubav, te dvije tako važne emocije u našim životima.

Goran Komerički,

radijski producent

Audio sadržaji su ove godine potpuno zavladali hijerarhijom sadržaja ljudi svijeta, a slušanje glazbe u iznimnom je porastu. Istraživanje agencije Nielsen pokazalo je kako prosječan čovjek u Americi glazbu sluša trideset i dva sata tjedno što je porast od sedam sati u dvije godine. ‘Budućnost je u streamingu, njegovoj brzini i jednostavnosti’, govori Post Malone objašnjavajući kako je dostupnost glazbe omogućila Milenijcima otkriće nove glazbe jednostavnim pritiskom nekoliko opcija na njihovim mobilnim uređajima.

Na sceni najpopularnijih, pak, čini se kako je ovo, prije svega, bila godina Eda Sheerana i Taylor Swift. Album ‘Reputation’ omogućio je kantautorici da postane prvim izvođačem u povijesti koji je u tjednu izlaska postigao milijunske naklade sa četiri vlastita albuma. Ed Sheeran je, s druge strane, otvorio godinu nezapamćenim istovremenim uvrštenjem apsolutno svih pjesama s albuma ‘Divide’ na britanski Top 40, a završio ambicioznim duetima pjesme ‘Perfect’ s Beyonce i Andreom Bocellijem. Njegov ‘Shape of You’ najemitiraniji je singl godine u nizu zemalja svijeta, a završio je i na prvome mjestu Airplay Radio Charta, službene radijske liste stranih singlova u Hrvatskoj, koju donose Hrvatska diskografska udruga i HR2. Podatak Official Charts Company kako je ‘Divide’ u tjednu izlaska imao prodanu nakladu veću od kombinirane naklade slijedećih 500 albuma u Velikoj Britaniji govori sam za sebe.

Žanrovski gledano, urbana glazbena scena posve je preuzela primat. Nakon što je Chance the Rapper na 59. dodjeli nagrada Grammy u veljači dobio priznanje za najboljeg novog izvođača, moglo se samo naslutiti koliko će ovo biti značajna godina za hip hop zajednicu. Hip hop je posve zavladao listama popularnosti i čini se kako nikada nije bio snažniji. Trap glazba donijela je svoje heroje kao što su Migos i Lil Uzi Vert, a vrhovima najtraženijih u Sjedinjenim Državama, Velikoj Britaniji i Europi šetali su Post Malone, Cardi B, French Montana, DJ Khaled, Vince Staples i Drake.

Kada govorimo o albumima koji se najviše cijene ili pamte u godini koja je iza nas – tada se u tom moru kvalitetne i nikad raznolikije glazbe kritičari i analitičari svjetskih glazbenih medija poput Rolling Stonea, Pitchforka, Guardiana ili NPR-a zaustavljaju na slojevitim izdanjima koji su bogatstvo introspekcije, osobne ispovijedi ili društvenog angažmana stvorili iznimnom estetikom i eklektičnim pristupom mnoštvu glazbenih žanrova. Čini se kako današnje doba njeguje dijalog različitosti i spoja nekada nezamislivih susreta rocka, hip hopa, soula, elektronike, novoga vala, funka, plesne glazbe, bluesa, jazza i popa na jednome mjestu.

Na godišnjim listama najboljih albuma najčešće pronalazimo imena kao što su Kendrick Lamar, LCD Soundsystem, SZA, Lorde, Sampha, St. Vincent, Jay-Z, Vince Staples, Grizzly Bear, The War on Drugs, Bjork, The Horrors ili Lana Del Rey. Album ‘DAMN’, pokazuje gotovo besprijekorno majstorstvo hip hopa, istaknuo je magazin Q, koji donosi brige Kendricka Lamara oko tema kao što su život i smrt, ponos i krivnja, sudbina i sloboda.

A ta sloboda i ta sudbina ponajčešće su bile vezane uz eksploziju angažiranih pjesama i protestnih albuma. Njihov potencijal, broj i utjecaj porastao je toliko da su singlovi i albumi društveno osviještenih komentara ponovno – kao u pojedinim razdobljima glazbene povijesti – dospjeli na prva mjesta top-lista singlova i albuma.

Ipak – i tom sustavu načina na koji uživamo u glazbi i porastu uspješnosti streaming servisa, radio ima zamjetnu ulogu. ‘Slušanje radija je i dalje glavni način na koji ljudi otkrivaju novu glazbu’, stoji u izvještaju ‘360 Report Highlights’ američke agencije Nielsen koje je u drugoj polovici godine publicirano javnosti. Istraživanje se odnosi na navike ljudi u Sjedinjenim Državama, a pokazuje kako – premda se korištenje glazbenih streaming servisa povećava i unatoč tome što sve više ljudi na njima stvara personalizirane playliste omiljenih pjesama – 72 posto njihovih i korisnika drugih online glazbenih servisa sluša radijske sadržaje u nekom od načina.

Zaloga za optimizam je iznimno puno. I u svijetu radijske i u svijetu glazbene industrije. Jednako kao i u svijetu popularne glazbene umjetnosti. Uspjeh je posvuda oko nas, potrebno je samo prepoznati ga, strateški usmjeriti i posložiti u godini koja slijedi. Poslovno i umjetnički.